10 Interview

Marlene Schuen
& le leggende delle Dolomiti

Marlene Schuen è un'appassionata di cultura, amante della città e della natura e una delle tre musiciste del gruppo ladino Ganes. Nel loro album "An cunta che", elaborano il materiale leggendario dei Fanes e ci portano in un mondo fantastico di creature acquatiche, donne e dee. Ho avuto il piacere di incontrare Marlene e di parlare con
lei davanti a un caffè del suo lavoro, della sua nostalgia per le montagne e del suo legame
con Moltina e Dolasilla.

Vi siete riunite come tre ragazze della remota La Val e girate l'Europa con la vostra musica come Ganes. È sempre stato il vostro sogno/piano?

Inizialmente il nostro gruppo era composto da mia sorella, mia cugina e me. Mia cugina Maria ha poi avviato un proprio progetto nel 2017 e si è concentrata su di esso. Per questo abbiamo deciso di cercare una nuova Gana. Ed è così che Natalie è arrivata a noi. L'idea di fondare le Ganes è nata in realtà sulla nave di concerto di Hubert von Goisern. Durante il secondo viaggio sul Reno e sul Meno fino a Rotterdam, noi tre cantavamo nei cori. Viaggiavamo lentamente sulla nave e avevamo sempre qualche giorno di pausa per provare, esercitarci, non fare nulla, giocare a carte... (ride). Durante questo periodo, spesso imbracciavamo la chitarra e facevamo delle prove, finché il manager di Hubert von Goisern ci ha ascoltato e ci ha assicurato il suo sostegno se avessimo voluto iniziare a suonare come gruppo. All'inizio non pensavamo nemmeno di formare una band insieme. Tutte e tre lavoravamo
in stili musicali diversi. Mia sorella studiava canto classico, io musica jazz e Maria suonava la batteria. Ma il manager in qualche modo ci ha messo la pulce nell'orecchio. Avevamo già alcune canzoni scritte
per divertimento, così ci mettemmo al lavoro e le registrammo con Hubert von Goisern a Monaco durante le pause tra le tappe del tour. Ed è così
che sono nate le Ganes...


Fate musica in ladino nonostante il vostro vasto pubblico. Come è nata questa decisione?

Fin dall'inizio ci siamo chiesti se volevamo fare tutto in ladino. Sapevamo che non avremmo voluto
e potuto esibirci solo in ladino. Inoltre, la nostra agenzia era in Germania, quindi era chiaro che la nostra musica era destinata al mercato tedesco.
È stato subito chiaro che avremmo cantato in ladino, perché è la nostra lingua madre e ci viene più naturale scrivere e cantare in questa lingua. Il legame con la nostra lingua madre è semplicemente il più forte. Come cantautore devi avere un legame diretto con la lingua. Credo che alla fine la nostra decisione sia stata quella giusta, anche perché abbiamo un punto di forza unico con la lingua, e questo è molto importante in questo mondo pop.


Nella vostra musica e anche nel vostro nome fate riferimento alla ricca mitologia e alle leggende ladine. Che cosa significa questo nome?
Perché lo avete scelto?

La decisione a favore del nome è venuta molto di pancia. Credo che questo nome sia stato addirittura la nostra prima idea (ride). Credo che avessimo già fatto due concerti con il nome dolomitiches,
ma avevamo bisogno di qualcosa di diverso... Avevamo bisogno di un nome che fosse bello,
che fosse facile da leggere e che anche chi non parlava la lingua ladina potesse pronunciare subito correttamente. Abbiamo scelto Ganes perché
siamo un gruppo femminile e perché le Ganes delle leggende dolomitiche sono creature così speciali. Abbiamo sempre sentito queste leggende fin da piccole. Ce le raccontavano spesso durante le escursioni e già allora ci affascinavano. Il nome
si adattava perfettamente...

Marlene Schuen è un'appassionata di cultura, amante della città
e della natura e una delle tre musiciste del gruppo ladino Ganes. Nel loro album "An cunta che", elaborano il materiale leggendario dei Fanes e ci portano in un mondo fantastico di creature acquatiche, donne e dee. Ho avuto il piacere di incontrare Marlene e di parlare con lei davanti a un caffè del suo lavoro, della sua nostalgia per le montagne e del suo legame con Moltina
e Dolasilla.

Vi siete riunite come tre ragazze della remota La Val e girate l'Europa con la vostra musica come Ganes. È sempre stato il vostro sogno/piano?

Inizialmente il nostro gruppo era composto da mia sorella,
mia cugina e me. Mia cugina Maria ha poi avviato un proprio progetto nel 2017 e si è concentrata su di esso. Per questo abbiamo deciso di cercare una nuova Gana. Ed è così che Natalie è arrivata a noi. L'idea di fondare le Ganes è nata in realtà sulla nave di concerto di Hubert
von Goisern. Durante il secondo viaggio sul Reno e sul Meno fino a Rotterdam, noi tre cantavamo nei cori. Viaggiavamo lentamente sulla nave e avevamo sempre qualche giorno di pausa per provare, esercitarci, non fare nulla, giocare a carte... (ride). Durante questo periodo, spesso imbracciavamo la chitarra e facevamo delle prove, finché il manager di Hubert von Goisern ci ha ascoltato e ci ha assicurato il suo sostegno se avessimo voluto iniziare a suonare come gruppo. All'inizio non pensavamo nemmeno di formare una band insieme. Tutte e tre lavoravamo in stili musicali diversi.
Mia sorella studiava canto classico, io musica jazz e Maria suonava
la batteria. Ma il manager in qualche modo ci ha messo la pulce nell'orecchio. Avevamo già alcune canzoni scritte per divertimento, così ci mettemmo al lavoro e le registrammo con Hubert von Goisern a Monaco durante le pause tra le tappe del tour. Ed è così che sono nate le Ganes...


Fate musica in ladino nonostante il vostro vasto pubblico.
Come è nata questa decisione?

Fin dall'inizio ci siamo chiesti se volevamo fare tutto in ladino. Sapevamo che non avremmo voluto e potuto esibirci solo in ladino. Inoltre, la nostra agenzia era in Germania, quindi era chiaro che la nostra musica era destinata al mercato tedesco. È stato subito chiaro che avremmo cantato in ladino, perché è la nostra lingua madre e ci viene più naturale scrivere e cantare in questa lingua. Il legame con
la nostra lingua madre è semplicemente il più forte. Come cantautore devi avere un legame diretto con la lingua. Credo che alla fine la nostra decisione sia stata quella giusta, anche perché abbiamo un punto di forza unico con la lingua, e questo è molto importante in questo mondo pop.


Nella vostra musica e anche nel vostro nome fate riferimento alla ricca mitologia e alle leggende ladine. Che cosa significa questo nome? Perché lo avete scelto?

La decisione a favore del nome è venuta molto di pancia.
Credo che questo nome sia stato addirittura la nostra prima idea (ride). Credo che avessimo già fatto due concerti con il nome dolomitiches, ma avevamo bisogno di qualcosa di diverso... Avevamo bisogno di un nome che fosse bello, che fosse facile da leggere
e che anche chi non parlava la lingua ladina potesse pronunciare subito correttamente. Abbiamo scelto Ganes perché siamo un gruppo femminile e perché le Ganes delle leggende dolomitiche sono creature così speciali. Abbiamo sempre sentito queste leggende fin da piccole. Ce le raccontavano spesso durante le escursioni e già allora ci affascinavano. Il nome si adattava perfettamente...

Dolasila — Ganes, An cunta che

0:00/1:34

Moltina — Ganes, An cunta che

0:00/1:34

Nel vostro album "An cunta che" fate spesso riferimento alle leggende dolomitiche. Cosa vi
ha affascinato e motivato a riprendere queste leggende e a rifletterle nella vostra musica?

An cunta che è stato pubblicato nel 2016. Nei nostri primi tre anni come Ganes, abbiamo pubblicato tre album ed eravamo costantemente insieme e in viaggio. Poi nel 2013 abbiamo detto che ci saremmo presi una piccola pausa. In seguito abbiamo registrato "Caprize" a Berlino e abbiamo avuto
un grande produttore, con il quale abbiamo poi realizzato anche "An cunta che". Non ricordo esattamente chi abbia avuto l'idea di elaborare
le leggende. È stato un processo molto naturale. "Caprize" era ancora una miscela dei nostri temi
pop urbani iniziali e di queste leggende mistiche.
C'era già una canzone sulla vecchia Gana in questo album. "An cunta che" è stato anche il primo album creato all'interno di un tema. All'inizio ognuno scriveva le proprie canzoni con i temi della propria vita. Per me è ancora l'album in cui tutto è fluito molto rapidamente. È stato molto eccitante perché non avevo avuto a che fare con le leggende per molto tempo e poi ho fatto molte ricerche per capire le connessioni nelle leggende. È stato davvero emozionante affrontare l'argomento e anche filosofeggiare un po', capire il simbolismo, i colori
e vedere come le persone dei tempi passati spiegavano i grandi temi. Trovo che le storie siano così belle e ispiranti e che si possano sentire direttamente nella musica. La maggior parte delle canzoni dell'album sono molto atmosferiche e piatte, quasi come musica da film.


Le leggende delle Dolomiti presentano figure femminili di grande forza e carattere.
Queste narrazioni, tramandate sin dall'infanzia,
vi hanno ispirato come donne?

Indubbiamente. Mentre si sente spesso parlare di valorosi cavalieri, queste leggende mettono al centro delle vicende solo donne. Ricordo vividamente come, da bambine, ci immedesimavamo nelle gesta di personaggi come Dolasilla o Moltina, vivendo quelle storie come se fossero parte di un film. Questo tipo di identificazione ha un impatto notevole. Le donne ritratte nelle leggende emergono come figure di grande forza e determinazione. Personalmente, trovo particolarmente affascinante
la leggenda di Moltina, specialmente il suo legame simbolico con la montagna, un elemento che trovo molto suggestivo e tenero. È davvero un peccato che queste leggende siano così poco conosciute
in Alto Adige e nella regione ladina.

Nel vostro album "An cunta che" fate spesso riferimento alle leggende dolomitiche. Cosa vi ha affascinato e motivato a riprendere queste leggende e a rifletterle nella vostra musica?

An cunta che è stato pubblicato nel 2016. Nei nostri primi tre anni come Ganes, abbiamo pubblicato tre album ed eravamo costantemente insieme e in viaggio. Poi nel 2013 abbiamo detto che ci saremmo presi una piccola pausa. In seguito abbiamo registrato "Caprize" a Berlino e abbiamo avuto un grande produttore, con il quale abbiamo poi realizzato anche "An cunta che". Non ricordo esattamente chi abbia avuto l'idea di elaborare le leggende. È stato un processo molto naturale. "Caprize" era ancora una miscela dei nostri temi pop urbani iniziali e di queste leggende mistiche. C'era già una canzone sulla vecchia Gana in questo album. "An cunta che"
è stato anche il primo album creato all'interno di un tema. All'inizio ognuno scriveva le proprie canzoni con i temi della propria vita.
Per me è ancora l'album in cui tutto è fluito molto rapidamente.
È stato molto eccitante perché non avevo avuto a che fare con le leggende per molto tempo e poi ho fatto molte ricerche per capire le connessioni nelle leggende. È stato davvero emozionante affrontare l'argomento e anche filosofeggiare un po', capire il simbolismo,
i colori e vedere come le persone dei tempi passati spiegavano
i grandi temi. Trovo che le storie siano così belle e ispiranti e che si possano sentire direttamente nella musica. La maggior parte delle canzoni dell'album sono molto atmosferiche e piatte, quasi come musica da film.


Le leggende delle Dolomiti presentano figure femminili di grande forza e carattere. Queste narrazioni, tramandate sin dall'infanzia,
vi hanno ispirato come donne?

Indubbiamente. Mentre si sente spesso parlare di valorosi cavalieri, queste leggende mettono al centro delle vicende solo donne. Ricordo vividamente come, da bambine, ci immedesimavamo nelle gesta di personaggi come Dolasilla o Moltina, vivendo quelle storie come se fossero parte di un film. Questo tipo di identificazione ha
un impatto notevole. Le donne ritratte nelle leggende emergono come figure di grande forza e determinazione. Personalmente,
trovo particolarmente affascinante la leggenda di Moltina, specialmente il suo legame simbolico con la montagna, un elemento che trovo molto suggestivo e tenero. È davvero un peccato che queste leggende siano così poco conosciute in Alto Adige e nella regione ladina.

"Ricordo vividamente come, da bambine,
ci immedesimavamo nelle gesta di personaggi come Dolasilla o Moltina. Questo tipo di identificazione ha un impatto notevole. Le donne ritratte nelle leggende emergono come figure di grande forza e determinazione."

"Ricordo vividamente come, da bambine,
ci immedesimavamo nelle gesta di personaggi come Dolasilla o Moltina. Questo tipo
di identificazione ha un impatto notevole.
Le donne ritratte nelle leggende emergono come figure di grande forza
e determinazione."

La vostra formazione originale proviene da La Val e siete cresciute in mezzo alle Dolomiti. Anche nelle leggende le donne si identificano solitamente con una montagna o un paesaggio. Vi sentite legate al paesaggio e, se sì, in che modo?

Siamo cresciute in una famiglia che trascorreva molto tempo nella natura, facendo escursioni e musica. Penso che sia la cosa più naturale per una persona avere un legame con la natura, è qualcosa
di primordiale, ti dà forza. Ma c'è stato anche un periodo in cui volevo andarmene. Volevo vedere
il mondo e per fortuna ho avuto l'opportunità di farlo. Per un po' ho avuto la sensazione che più grande è la città, meglio è. Tanto movimento, tanta cultura, tante lingue... A un certo punto, le cose sono cambiate di nuovo e ora mi rendo conto che cerco sempre più
di stare vicino alla natura e alle montagne. Il mio cuore è in realtà in montagna. Naturalmente si tratta di una dicotomia. Non posso fare musica se resto a casa in montagna. Ci sono anche cose che non mi piacciono, che mi limitano.


Sicuramente ci sono state delle difficoltà?
Cosa vi ispira e vi incoraggia a continuare con
la vostra musica?

Abbiamo ricevuto molto sostegno. Ma a un certo punto abbiamo anche dovuto liberarci a pedali.
A un certo punto, ci siamo spesso imbattute nella frase "A di Mädls, denen muss man helfen" e la gente si è quasi offesa quando abbiamo cercato di fare le nostre cose. All'inizio ci lasciavamo aiutare molto
di più, il che è una buona cosa. Ma con ogni album abbiamo capito sempre di più cosa volevamo fare e ora produciamo tutto da sole! Fino ad allora non era così facile fare le cose come volevamo. Penso che sia tipico delle donne lottare molto di più per fare
le proprie cose. Il sostegno reciproco nel nostro gruppo ci ha dato la fiducia in noi stesse per affermarci. Credo che quando si è soli, tutto sia ancora più difficile. Ancora oggi, a volte, penso che
il mio lavoro non sia abbastanza buono e dubito di me stesso. Ma la famiglia, gli amici, i colleghi e
i musicisti ti danno forza e rassicurazione. Non si possono forzare la creatività e l'ispirazione. A volte
ci sono, a volte no. Allora è bene sapere dove trovare l'ispirazione. Quando sono bloccata in questa bolla e sto scrivendo e non so cosa fare, mi aiuta uscire nella natura o incontrare altre persone. Anche oggi... trovo la nostra conversazione stimolante. E il sostegno tra donne è positivo in generale. Spesso le donne lavorano l'una contro l'altra, ma credo che sia un peccato. Dovremmo lavorare molto di più insieme perché ne ricaviamo molto.

La vostra formazione originale proviene da La Val e siete cresciute in mezzo alle Dolomiti. Anche nelle leggende le donne si identificano solitamente con una montagna o un paesaggio.
Vi sentite legate al paesaggio e, se sì, in che modo?

Siamo cresciute in una famiglia che trascorreva molto tempo nella natura, facendo escursioni e musica. Penso che sia la cosa più naturale per una persona avere un legame con la natura, è qualcosa di primordiale, ti dà forza. Ma c'è stato anche un periodo in cui volevo andarmene. Volevo vedere il mondo e per fortuna ho avuto l'opportunità di farlo. Per un po' ho avuto la sensazione che più grande è la città, meglio è. Tanto movimento, tanta cultura, tante lingue... A un certo punto, le cose sono cambiate di nuovo e ora mi rendo conto che cerco sempre più di stare vicino alla natura e alle montagne. Il mio cuore è in realtà in montagna. Naturalmente si
tratta di una dicotomia. Non posso fare musica se resto a casa
in montagna. Ci sono anche cose che non mi piacciono,
che mi limitano.


Sicuramente ci sono state delle difficoltà? Cosa vi ispira
e vi incoraggia a continuare con la vostra musica?

Abbiamo ricevuto molto sostegno. Ma a un certo punto abbiamo anche dovuto liberarci a pedali. A un certo punto, ci siamo spesso imbattute nella frase "A di Mädls, denen muss man helfen" e la gente si è quasi offesa quando abbiamo cercato di fare le nostre cose. All'inizio ci lasciavamo aiutare molto di più, il che è una buona cosa. Ma con ogni album abbiamo capito sempre di più cosa volevamo fare e ora produciamo tutto da sole! Fino ad allora non era così facile fare le cose come volevamo. Penso che sia tipico delle donne lottare molto di più per fare le proprie cose. Il sostegno reciproco nel nostro gruppo ci ha dato la fiducia in noi stesse per affermarci. Credo che quando si è soli, tutto sia ancora più difficile. Ancora oggi, a volte, penso che il mio lavoro non sia abbastanza buono e dubito di me stesso. Ma la famiglia, gli amici, i colleghi e i musicisti ti danno forza
e rassicurazione. Non si possono forzare la creatività e l'ispirazione.
A volte ci sono, a volte no. Allora è bene sapere dove trovare l'ispirazione. Quando sono bloccata in questa bolla e sto scrivendo
e non so cosa fare, mi aiuta uscire nella natura o incontrare altre persone. Anche oggi... trovo la nostra conversazione stimolante.
E il sostegno tra donne è positivo in generale. Spesso le donne lavorano l'una contro l'altra, ma credo che sia un peccato.
Dovremmo lavorare molto di più insieme perché ne ricaviamo molto.

Nel mio progetto, voglio offrire alle donne l'opportunità di trarre ispirazione e incoraggiamento attraverso storie, esperienze, consigli di lettura e podcast che le informino e
le rafforzino. C'è una tua canzone che pensi si inserisca in questo cosmo di ispirazione?

Direi che ce ne sono alcune che potrebbero rientrare. Penso che la canzone "Tana" dell'album
"An cunta che" sia una grande canzone con un messaggio bello e toccante. Poi c'è anche la canzone "Moltina". Questa canzone e la storia sono un po'
più divertenti e con un suono più infantile. Oppure "Dolasilla"... Questa è la mia canzone preferita! Si riferisce alla scena in cui Dolasilla cavalca sopra i Fanis, con la sua tristezza perché non può mantenere la promessa fatta a Ey de Net di non combattere più.
L'ho immaginata cavalcare attraverso il paesaggio autunnale con il cuore pesante, non riuscendo più
a percepire la bellezza dell'autunno e la luce sulla sua pelle. Dolasilla compare anche nella canzone
"La pesc gnará". La canzone dà la sensazione che
la pace stia tornando. Dolasilla è morta ed è tornata nel regno delle marmotte. La canzone è come un'esalazione.

Nel mio progetto, voglio offrire alle donne l'opportunità di trarre ispirazione e incoraggiamento attraverso storie, esperienze, consigli di lettura e podcast che le informino e le rafforzino.
C'è una tua canzone che pensi si inserisca in questo
cosmo di ispirazione?

Direi che ce ne sono alcune che potrebbero rientrare. Penso che
la canzone "Tana" dell'album "An cunta che" sia una grande canzone con un messaggio bello e toccante. Poi c'è anche la canzone "Moltina". Questa canzone e la storia sono un po' più divertenti e con un suono più infantile. Oppure "Dolasilla"... Questa è la mia canzone preferita! Si riferisce alla scena in cui Dolasilla cavalca sopra i Fanis, con la sua tristezza perché non può mantenere la promessa fatta a Ey de Net di non combattere più. L'ho immaginata cavalcare attraverso
il paesaggio autunnale con il cuore pesante, non riuscendo più a percepire la bellezza dell'autunno e la luce sulla sua pelle. Dolasilla compare anche nella canzone "La pesc gnará". La canzone dà la sensazione che la pace stia tornando. Dolasilla è morta ed è tornata nel regno delle marmotte. La canzone è come un'esalazione.

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